Oljefärger: olika färger och kompositioner

Att måla med färger och pensel är ett av de mest populära områdena för barns kreativitet. Barn älskar denna aktivitet för ett ljust, estetiskt tilltalande resultat. Samtidigt bidrar en sådan hobby till utvecklingen av uthållighet, uppmärksamhet, färgigenkänning och samordning av rörelser i dem, för att inte tala om komplexa tankeprocesser.

Moderna barn får oftast vattenbaserade färger - akvareller eller gouache, och under senare år har akryl också blivit populärt, men riktiga konstnärer från antiken tecknade sina målningar främst i olja.

Naturligtvis kommer en sådan gåva att vara värdelös för ett mycket litet barn, men om barnet verkligen blev kär i målning och uppnådde viss framgång i att arbeta med de beskrivna typerna av färger, är det vettigt att tänka på att donera oljealternativ.

Vad det är?

Oljefärger är en blandning av pigmentfyllmedel av en viss färg, utspädd till flytande tillstånd med en eller annan typ av olja (numera används linfrö eller valnöt oftare). I moderna recept kan ytterligare ingredienser också användas för att främja en mer grundlig vidhäftning av komponenterna till varandra, påskynda torkning eller helt enkelt spara lite dyrt pigment.

Efter applicering av de upplösta färgerna absorberas den flytande komponenten delvis i basen och delvis förångas den, så att endast den härdade delen återstår, vilket har tagit den form som ges av befälhavaren.

På grund av sin höga viskositet var olja under lång tid praktiskt taget inget alternativ för artister, eftersom det i kombination med duk gav en mycket pålitlig och hållbar bild. Du kan kontrollera detta faktum i vilket konstmuseum som målningar från århundraden sedan visas. Oljefärger ser trovärdiga ut och gör det också möjligt för dig att noggrant förmedla synpunkter från den omgivande världen, som också spelade en roll.

Tidigare gjorde konstnärer själva målar för sig själva, men idag, som alla andra produkter för kreativitet, kan du köpa dem. Oljefärger är dyrare än minimala vattenfärger och gouacher för barn, så det är logiskt att sälja dem både i flerfärgade uppsättningar och i separata rör av önskad nyans, vilket gör att du kan ordna färgrödet mer korrekt.

Det är värt att notera att detaljerna i oljemålning handlar om inköp av andra förbrukningsvaror, till exempel ett lösningsmedel, så denna hobby är definitivt inte den billigaste.

För de minsta är oljefärger definitivt inte lämpliga - och ritningsproceduren är ganska komplicerad och det finns en hög risk för förgiftning med giftiga komponenter. Oljemålning är inte tillgänglig för alla. Som regel är det bara de som har ägnat en stor del av sin tid åt att rita och nått höjderna i träning som når denna nivå.

Funktioner:

När exakt oljefärger dök upp kan ingen säga säkert, men deras historia går tillbaka flera årtusenden. Spår av användningen av oljebaserade formuleringar hittades på Bamiyan Buddha-statyerna i Afghanistan - den här målningen anses vara den äldsta av alla daterade, och idag har den redan fyllt mer än 27 århundraden! Således har uppfinningen ingen specifik historisk författare - vetenskapen har inte bevarat namnet på den person som först gissade att använda sådan teknik.

I Europa har sådana färger också varit kända under lång tid, men den storskaliga populariseringen av oljemålning, som tvingar oss att prata om sådan kreativitet idag, anses vara den flamländska konstnären Jan van Eyck, som bodde i det avlägsna 1400-talet. Även om tekniken i sig inte uppfanns av honom. Man tror att han kom på idén att förbättra oljebaserade färgämnen. Tack vare denna modernisering och mästarens talang skilde sig hans målningar radikalt från tidigare verk av andra författare. Sedan blev realismen äntligen tillräckligt hög för att vara jämförbar med modern fotografi.

Vid den tiden var det en verklig revolution inom konsten, därför snabbt, den nya tekniken som uppfanns av flamländerna talades snabbt om i grannländerna - i Frankrike och Tyskland. Trots den dåliga transportutvecklingen i det skede av historien nådde oljetekniken Italien inom några decennier, där den gav en kraftfull drivkraft till ett sådant kulturellt fenomen som renässansen.

Under denna tid blev oljan äntligen det viktigaste verktyget för målarens arbete, för det var han som skrev nästan alla framstående mästerverk, inklusive den välkända Mona Lisa av Leonardo Da Vinci. Sedan dess har oljemålningen definierats inom bildkonsten i nästan sex århundraden.

Sedan slutet av förra seklet har oljemålning från en bohemisk ockupation av representanter för konst långsamt börjat förvandlas till en amatörhobby, vilket underlättades både av befolkningens ökade välbefinnande och en massiv orientering mot kreativa hobbyer och utvecklingen av nya, förenklade tekniker som gör det möjligt att måla med oljefärger. Idag finns i vårt land en möjlighet för varje barn att prova sig själv i denna konstform.

Egenskaper

Oljefärgens egenskaper är tvetydiga - å ena sidan är det inte förgäves att de har varit i toppen i ett halvt årtusende, å andra sidan finns det några nackdelar på grund av deras uppfinning i för gamla tider. Så när de appliceras i ett tjockt lager kan de spricka och filmerna de bildar på duken tvättas lätt med vatten och är rädda för alkaliska lösningar.

I ryska verkligheter är en annan faktor också farlig - låg temperatur. Torkad oljefärg är rädd för svår frost. Samtidigt försöker samtida konstnärer hitta en väg ut ur alla dessa situationer. Till exempel med korrekt torkning, som kräver en temperatur på 250-300 grader, ökar filmens motståndskraft mot svag alkali signifikant.

Den moderna färgpalett med oljefärger är mycket mer varierad än de gamla mästarnas. Samtidigt är sådana blandningar transparenta (används för glas - applicerar flera genomskinliga nyanser ovanpå varandra) och täcker, som inte passerar den lägre tonen. I det här fallet blandas den första arten ganska bra med varandra utan förlust av mättnad, medan den senare vanligtvis blir grå och blir obetydlig.

Ljusstyrkan är de färger i vilka det finns en stor koncentration av ett pigment, men på grund av toxiciteten eller höga kostnader för vissa komponenter erhålls ofta önskad färg genom blandning. Som regel kritiseras det resulterande resultatet för minskad mättnad, men det är det enda sättet att göra en transparent färg baserad på ett ogenomskinligt pigment, och en korrekt beräknad kombination kan ibland se bättre ut än ett original med ett pigment.

Målningar gjorda med sådana kompositioner har flera ovanliga egenskaper. I synnerhet torkar oljan under en period från en vecka till en och en halv, men den fullständiga polymerisationen av toppskiktet är fullbordad bara ett par år senare. Samtidigt är en helt torr film mycket ömtålig - även en liten deformation räcker för att den ska spricka. Det är märkligt att bildens vikt ändras upprepade gånger och mycket märkbart under processen med en sådan långvarig torkning - först blir den väldigt tung, men sedan blir den lättare igen.

Dessutom försämras linoljemålning (som är den mest populära ingrediensen för de flesta färger) från förvaring i mörkret - färgerna blir bleka, gula. Men ett sådant problem löses mycket enkelt - mästerverket återställs genom långvarig exponering för solljus. Du bör vara försiktig här, för vissa pigment som används i solen bleknar snabbt.

En av lösningarna är användningen av färger baserade på raffinerad linolja, eftersom de är mindre benägna att gulna, men i detta fall blir oljeskorpan ännu mer opålitlig.

Fördel och skada

Liksom alla andra material för kreativitet har oljefärger sina egna fördelar och nackdelar, som får en speciell nyans om de är planerade att användas för kreativiteten hos en ung användare. Det finns flera faktorer som bokstavligen tvingar dig att köpa oljefärger för barnmålning. Dessa inkluderar:

Relativ enkelhet att lära sig. Det bör noteras här att vanlig teckning är mer tillgänglig för barn i mer välbekanta former, till exempel akvarell eller gouache. De flesta seriösa konstnärer anser emellertid att dessa typer av färger är olämpliga för riktig konst, och om vi talar om måleri kallar de det oljan som är lättast att arbeta med.
Enkel att blanda nyanser. Till skillnad från typiska barnfärger tar oljan lång tid att torka. Många föräldrar tenderar att se detta som en nackdel, men för kreativitet är en sådan egenskap ett stort plus. Faktum är att endast med långsam torkning kan du välja helt nyansen utan att riskera att tappa tålamod.

Bevarande av nyanser. Gouache- och akrylfärger har upprepade gånger kritiserats av proffs för det faktum att när de torkar sina nyanser förändras, och detta tillåter inte att objektivt skildra verkligheten eller helt lära sig att rita (färdigheten att blanda färger går förlorad). Oljekompositioner har hållit så länge på mode just för att de inte tappar sina ursprungliga nyanser och därför är lämpliga för både modellering och konst.
Möjligheten att korrigera fel. När man behärskar tekniken att arbeta med en palettkniv kommer en ung konstnär alltid att kunna göra små ändringar av sitt arbete, helt enkelt genom att ta bort onödig färg med det angivna verktyget. Även om denna teknik inte bör missbrukas (det finns risk för att duken skadas). Även de begränsade redigeringsmöjligheterna ger vissa möjligheter - de som du inte ens kan drömma om i akvarellteknik.
Långvarig lagring. Om ett barn har uppnått märkbar framgång i målningen, vill båda föräldrarna och han själv förmodligen att hans bästa skapelser ska bevaras så länge som möjligt.

Med korrekt hantering och vård kan oljemålningar leva i århundraden - all seriös konstutställning vittnar om detta.

Ändå var målningen inte för ingenting att det under lång tid bara var ihållande professionella. Att behärska även den lättaste tekniken är faktiskt långt ifrån lätt. Det finns många anledningar till detta:

Svårighet att blanda färger... Till och med en sådan enkel operation, som barn ska undervisas i grundskolan, har sina egna egenskaper när man arbetar med oljefärger. På grund av detaljerna i de använda komponenterna är det troligt att en kemisk reaktion kommer mellan de enskilda komponenterna, vilket i stället för den förväntade nyansen ger vanlig smuts. Utan att veta de rätta proportionerna kanske färgblandning inte fungerar.
Torka för långsamt. Om du läser biografier från stora artister kommer du att bli förvånad att notera att de arbetade på några av sina mästerverk i flera månader. Detta beror på det faktum att olja målar torrt länge även i ett lager, och när glaset används måste konstnären vänta på att föregående skikt torkar innan det appliceras på nästa, annars ökar sannolikheten för skador på nyanser avsevärt.

Om ett barn målar i ett lager behöver du fortfarande ett speciellt rum med bra ventilation. Dessutom kvarstår frågan angående barnets förmåga till en sådan fantastisk uthållighet.

Överflöd av giftiga komponenter... Få av föräldrarna skulle anförtro sina barn att arbeta med giftiga material, eftersom barn inte följer säkerhetsåtgärder. Det är dock omöjligt att undvika detta problem när man arbetar med oljefärger, eftersom många av dem ursprungligen innehåller skadliga komponenter, till exempel samma blyvita. Idag annonserar många tillverkare sina produkter som helt säkra för barn, men även om detta är sant (vad som annars måste kontrolleras genom att noggrant studera kompositionen) upphäver detta inte användningen av lösningsmedel, vilket kan vara skadligt och komma i kontakt med huden eller ögonen och till och med rök.

Typer

Om vi klassificerar oljebaserade färger bör det först och främst noteras att det finns:

olja;
konstnärliga färger.
Färger som är konstruerade för bygg- och reparationsbehov.

Det rekommenderas inte att ersätta vissa formuleringar med andra (trots vissa vanliga ingredienser)

I allmänhet är professionella färgfärger av högre kvalitetskomponenter, vilket skadar användarsäkerheten, medan industrifärger är utformade för en ökad torkningshastighet och applicering på icke-konstnärliga ytor.

För barns kreativitet kommer ett förbättrat recept som innehåller valfria element att vara särskilt användbart. Så särskild tonvikt bör läggas på de färger där det inte finns några skadliga komponenter, även om detta påverkar ritningens kvalitet något. Det är också möjligt det är vettigt att köpa de alternativ där receptet är utformat för snabb torkning - i träningsstadiet behöver barnet fortfarande inte en fantastisk nivå av egenskaper, om han på grund av faran med färgämnen eller för lång skapelseprocess överger träningen.

Med tanke på den ökade efterfrågan på amatörfärger från olja de senaste åren så säljs idag en sådan produkt i ett brett sortiment. För ett barn som just har börjat sin resa i oljemålning (och det är fortfarande inte ett faktum att han inte kommer att kritisera just denna typ av färg) är det värt att köpa en minsta rituppsättning som innehåller 12 färger.

För mellannivån kan du också välja en uppsättning med 24 färger, vilket avsevärt utvidgar möjligheterna att blanda nyanser (högst tre ingredienser för att få en ton). När det gäller proffs eller mycket självsäkra amatörer föredrar de att köpa färger i rör efter biten. Vid ständig användning kostar det mindre, och om det finns en stor profilbutik i omedelbar närhet kan du också välja mer exakta nyanser.

Sammansättning

Traditionellt innehåller kompositionen av oljefärger pigment, en oljebas och andra ytterligare ingredienser för att förbättra kvaliteten, även om den inte alltid är närvarande.

Pigment ingår i färgens sammansättning i alla fall, även om den är vit, eftersom de är ansvariga för närvaron av en nyans och dess ljusstyrka. Både organiska och oorganiska ämnen kan användas som pigment, men de senare anses vara av högre kvalitet på grund av ökad hållbarhet. De viktigaste färgämnena är gjorda av kadmium, kobolt, deras salter och föreningar samt andra naturliga ingredienser.

Det rekommenderas att välja färger baserat på dyra pigment, eftersom deras nyans är mer naturlig och de kan också innehålla ljusbeständiga element som gör att målningarna inte bleknar i solen.

För barns kreativitet rekommenderas att man noga undviker komponenter baserade på giftiga föreningar, såsom blyvit.

Linolja anses vara den vanligaste basen för oljefärger, men på grund av den ljusa gyllene färgen är den helt olämplig för de ljusaste nyanserna, där färglös vallmoolja ofta används. Valnötsolja är ett annat vanligt alternativ. Paradoxalt nog, men Många barns oljefärger är faktiskt vattenbaserade, även om det naturligtvis också finns olja där.

Torra oljefärger som endast innehåller pigment finns också. I det här fallet blandar konsumenten det med oljan.

Ytterligare ingredienser är vanligtvis avsedda att ersätta dyra pigment. Dessa tillsatser är glimmer, talk eller kaolin. Bly-, kobolt- eller mangansalter hjälper till att påskynda torkningsprocessen för färgskiktet, men ökar också risken för sprickor och risken att använda blykomponenter. Tillsatser kan användas för en högre interaktionsnivå mellan alla nämnda element.

Företag

När du väljer oljefärger är varumärket som tillverkar produkter av stor betydelse - det är det enda sättet att avgöra hur högkvalitativa varor köps, hur säkert och lämpligt det är för barnets rätta utbildning:

Om vi pratar om att välja den allra första uppsättningen, och det inte finns något förtroende för en stabil och långvarig användning av oljefärger, är det bättre att köpa produkter "Gamma". Sådana produkter kan knappast kallas professionella, men detta varumärke är allmänt känt i vårt land för ett stort utbud av varor för barns kreativitet och lämnar också hopp om en säker kemisk sammansättning.

Andra inhemska varumärken, till exempel "Ladoga" och "Sonnet", och de senare är i allmänhet populära även bland nybörjare.

Nästan alla populära utländska märken är lämpliga för barn, såvida de inte är avsedda för proffs. I vårt land, bland importerade oljefärger, är varumärkesprodukter de mest populära Rembrandt.

Färger

Paletten med oljefärger är tillräckligt bred för att kunna välja rätt nyans för barns kreativitet, särskilt eftersom många tillverkare inte bara producerar uppsättningar utan också enskilda rör. I det senare fallet måste namnen på färgerna anges på förpackningarna.

Grundläggande svartvita toner använder naturliga metalliska komponenter som pigment. Zink, titan och bly används som vitt (det senare är mycket skadligt), som svart sot och grafit, och pulver av olika metaller används för att ge färger metalliska nyanser.

Många nyanser är baserade på jordiga pigment. Den bruna färgen erhålls på basis av lergummi och guldfärgen är sienna (järnoxidhydrat med orenheter) eller ockra. Resten av de oljebaserade alternativen, såsom ljusröd, blå, turkos eller rosa färg, erhålls antingen med hjälp av andra oorganiska pigment, eller genom att blanda dem eller med tillsats av organiska färgämnen.

Vilken är bättre att välja?

När du väljer barns oljefärger bör man utgå från ett antal kriterier som hjälper till att skydda barnet från skadliga effekter och intressera honom för målningsprocessen.

Först och främst måste du noggrant studera kompositionen - det borde inte finnas något i det som kan vara skadligt. När det gäller barn spelar det ingen roll hur denna ingrediens kan komma in i kroppen - det borde helt enkelt inte vara i kompositionen, för det är osannolikt att barnet strikt följer reglerna för beteende med ett farligt ämne.

Det är inte dåligt om tillverkaren själv på ett eller annat sätt anger att dessa färger inte innehåller farliga komponenter och är acceptabla för användning av barn.

Startolja bör också vara så lätt att använda som möjligt. Det är särskilt välkommet om tillverkaren inte var för lat för att följa med sin produkt med instruktioner om vilka lösningsmedel och lacker dessa färger samverkar bäst med, och även under vilka förhållanden de behöver torkas. Alla nödvändiga tillsatser och torkningsmetoder måste vara tillgängliga för köparen, annars är även de mest detaljerade instruktionerna värdelösa.

Det är mycket bra om torkar (torkacceleratorer) införs i sammansättningen av barns oljefärger. Detta hjälper till att uppnå resultatets beredskap på mycket kortare tid, vilket är mycket viktigt av två skäl samtidigt:

För det första är det osannolikt att barnet har sin egen ateljé för att måla fullt ut, och att torka bilder hemma i flera veckor är inte särskilt bekvämt.
För det andra kan barnet förlora allt intresse för att rita på grund av att resultatet av hårt arbete måste vänta för länge.

Om vi pratar om specifika tillverkare som uppfyller alla angivna krav, är den perfekta kandidaten för rollen som de första oljefärgerna produkterna från Moskva-företaget "Gamma".

Om ett barn lär sig under ledning av en erfaren mästare och har nått en viss nivå behöver han inte längre välja färger - antingen läraren kommer att ge dem råd, eller så väljer barnet själv.

Ansökan

Oljemålning är mycket svår inte bara som en konst utan också som en lång process för förberedelse för målning. Valet av framtidsbasis är ganska svårt, eftersom det är nödvändigt att skriva huvudsakligen på duk, trä eller kartong används mindre ofta, men andra material är helt olämpliga för sådana ändamål. I det här fallet måste även de beskrivna ytorna vara förberedda och inte i ett lager utan ungefär 4-5.

Primern kan som regel dra olja från färgerna, vilket inte bidrar till att bibehålla ljusstyrkan i nyanser, så efter du har tappat kan duken också smörjas med ett tunt lager linolja eller med ett speciellt lim som tillverkats speciellt för detta ändamål.

Bredden av kreativa möjligheter i oljemålning syns tydligt i valet av själva verktyget för applikation, eftersom det praktiskt taget inte finns några begränsningar här. För grovt arbete används borstar gjorda av naturliga borstar av samma gris, för att rita tunna detaljer - från mjuk ull, en kolonn, syntetiska ämnen är också lämpliga. Emellertid slutar inte verktyget där, för idag ritar många författare till och med med en palettkniv, och den berömda Titian ritade med fingrarna!

En annan sak är att det uppenbarligen inte är värt att upprepa tricket från den berömda italienska - oljefärger innehåller giftiga komponenter som kan tränga igenom kroppen genom huden.

För att få den perfekta nyansen måste olika färger från uppsättningen spädas ut med en palettkniv på en speciell palett, men allt är inte så enkelt här heller.

Sammansättningen av oljefärger innehåller ett stort antal olika komponenter, så det finns alltid en risk för en kemisk reaktion mellan komponenterna. Av denna anledning rekommenderas att du får varje nyans på ett kortare sätt och inte blandar mer än tre färger åt gången.

Som en palett kan du välja något från ett ganska brett utbud av material - en vanlig träskiva, vaximpregnerat papper och moderna material, som en bit glas eller keramiska plattor, kommer att göra. Mästarna påpekar det "Paletter" av glas är de mest praktiska, eftersom de är lätta att rengöra och inte drar olja från färgoch låter dig lägga ett tyg av markens färg under dem, vilket gör det möjligt att välja exakt nyansen.

När du arbetar med olja kan du inte göra utan ett lösningsmedel, vilket behövs både för att tunna färgen och för att tvätta verktyg efter jobbet. Terpentin anses vara det bästa lösningsmedlet för oljepreparat, men alla andra analoger kommer att göra så länge det förångas helt och inte lämnar några föroreningar.

Man bör komma ihåg det oljefärg bör inte vara mycket tunnare, eftersom den håller fast vid basen just på grund av densiteten. För att inte överdriva det med ett lösningsmedel, tillsätts i sådana fall lite linolja helt enkelt till färgämnet.

Det använda lösningsmedlet kan också återanvändas, men endast under förutsättning att det förvarades i en speciell burk med dubbel botten, vars inre måste förses med hål för sedimentering av upplösta pigment.

Men överskatta inte lösningsmedlets förmåga - det tar inte bort så mycket färg från penseln, så det är bättre att torka av den sista med en trasa.

Ett separat ämne är användningen av lack och harts, vilket gör det möjligt att ge oljefärger en ursprungligen okarakteristisk glans. Med sin estetiska effekt stör de något bildandet av en skyddande film, därför bör det inte finnas mer än 10% av dem i färgblandningen.

För sådana lacker behövs ett separat lösningsmedel och endast en som kan lösa det helt (för att undvika utfällning). Lack (oftare - keton) skyddar ytan på en redan färdig målning, vilket gör att den blir mindre utsatt för omgivningens destruktiva inflytande.

Den kemiska sammansättningen av moderna oljefärger förbättras ofta för att påverka torkningshastigheten. Naturligtvis försöker utvecklare naturligtvis påskynda denna process, för inte alla har förhållanden som gör att de kan vänta upp till två veckor på fullständig torkning av mästerverket. men användningen av sådana färger utgör en viss risk eftersom de i genomsnitt är mycket mer mottagliga för sprickbildning.

Att sakta ner torkningen är mindre populärt, men denna effekt behövs också - det är nödvändigt för de artister som arbetar med "alla prima" -tekniken, vilket innebär att man skapar en bild i en session (utan torkpauser).

Recensioner

Föräldrakommentarer om oljefärger är vanligtvis begränsade - den överväldigande majoriteten av den äldre generationen tror fortfarande att en sådan hobby inte är lämplig för barn. Oljemålning kritiseras för den höga toxicitetsnivån hos färger, alltför höga krav på målningsförhållandena, liksom överdriven varaktighet för att skapa ritningen, på grund av vilken de flesta barn tappar intresset för processen.

Positiv kritik kan hittas från de föräldrar som målar sig själva med nöje. De noterar att tidiga oljemålningskurser bidrar till barnets mångsidiga utveckling och ger också mycket högre garantier för att han med tiden kommer att bli en riktig seriös konstnär. Som regel är det bara dessa föräldrar som kan välja rätt typ av färger, så att de sällan kritiserar vad de köpte för olämpliga egenskaper.