Utveckling

Pastell: typer och användningsfunktioner

Ritning har länge upphört att vara en uteslutande konstform - idag är det en daglig hobby för tiotals miljoner invånare på planeten, liksom ett utmärkt sätt att kreativt utveckla barn. Absolut alla barn i världen försökte rita på ett eller annat sätt, men de som blev lurade och lyckades hitta medel för att ge sin hobbybeständighet och åtminstone en lite mer komplex form än att rita i sanden lyckades komma på många olika sätt att förmedla visuella bilder ...

Numera ritar barn, åtminstone i utvecklade länder, vanligtvis antingen med pennor och tuschpennor eller med olika typer av flytande färger - gouache, akvareller och så vidare. Samtidigt påpekar fler och fler barnutvecklingsspecialister att konstpasteller kan bli ett av de mest lämpliga materialen för barnkonst.

Vad det är?

I själva verket använde en hel del stora konstnärer från det förflutna denna typ av färgämne när de skapade sina målningar, så namnet är bekant för många, men inte alla har en klar uppfattning om vad det är, såvida inte han själv har en direkt relation att rita. Samtidigt kommer adjektivet "pastell", som betyder en mycket känslig, mjuk nyans av vilken färg som helst, exakt från ordet "pastell", eftersom detta ritverktyg ger just ett sådant resultat.

Faktiskt, ser ut som en pastell i något som liknar en vanlig krita för att rita, och en oerfaren person kan inte alltid se skillnaden mellan dem i utseende.

Till skillnad från kritor, som alltid har ungefär samma konsistens, kan pasteller vara både mycket hårda och ganska mjuka, vilket används i olika målningstekniker för att få en speciell effekt.

Denna uppfinning uppträdde runt 1500-talet. mer exakt, från det ögonblicket ser vi pastellfärger i många konstnärers tiders skapelser. Då existerade fabrikens produktionsmetod ännu inte, och varje målare skapade massan själv och blandade eventuella färgämnen med vatten och krita för att göra den färdiga nyansen mjukare. Efter att massan hade torkat, skars den i bitar och bildade en slags "kritor", med vilka det naturligtvis var lite lättare att rita exakta detaljer än med en pensel.

Det är sant, på grund av materialets allmänna torrhet, klibbar det inte bra på vanligt papper, så det var nödvändigt att dra på grova ytor, men ändå hindrade detta inte aktiv användning av pastell av sådana framstående mästare som Renoir, Vrubel eller Serov. I det här fallet hittar du uteslutande pastellmålningar, men ofta kombineras ett sådant färgämne på duken med flytande färger.

Idag tillverkas pasteller bara för hand av riktiga konstpersoner för eget bruk, men för massorna tillverkas det på specialföretag i industriell skala. För detta tas en eller flera färgämnen, nödvändiga för att erhålla en exakt nyans, och någon form av hartsbas som håller färgämnet i en given form - till exempel arabiskt gummi.

Generellt sett. färgämnen kan vara helt olika, men ändå För ett klassiskt pastellrecept är krita nästan oumbärlig som mjukgörande. Alla nödvändiga ingredienser i rätt proportioner blandas och mals grundligt tills de når det tillstånd där det inte längre är möjligt att separera dem från varandra.

Den färdiga massan läggs ut i speciella mallar och former, skärs och pressas sedan under högt tryck. Därefter skickas de redan bildade blocken till ugnen, där de torkas i ett mycket försiktigt läge - vid en temperatur på 60-80 grader. Den exakta temperaturen och torkningstiden beror på proportionerna på utgångsmaterialen och den önskade hårdheten för det slutliga resultatet, eftersom du inte kan lita på slumpen här i alla fall. Faktum är att för torra pasteller kommer att smula i dina händer och inte kommer att hålla fast vid framtidsbilden alls, men oavslutade pasteller kan försämras och bli mögliga, vilket inte heller bidrar till framgångsrik skapande av bilder.

Det sista steget är förpackning. Pastell är ett ganska ömtåligt material, dessutom mycket känsligt för överdriven fukt, därför är det vanligtvis förpackat i förpackningar med tjock och tät kartong, och mellanrummen mellan enskilda pinnar är dessutom fyllda med skumgummi eller något annat mjukt fyllmedel.

Pasteller kommer vanligtvis till konsumenten i form av en uppsättning - för ett barn räcker det med en standard som innehåller cirka 6-12 stycken, men proffs kan räkna med ett otroligt antal nyanser (upp till 268 stycken).

Mindre ofta levereras pasteller också i form av spridning, men en sådan produkt är mer intressant för dem som länge och envis har engagerat sig i konstnärligt hantverk. För ett barn är det här alternativet bara användbart om han redan har lyckats visa enorm framgång i denna fråga.

Fördelar och nackdelar

Om vi ​​pratar om barns kreativitet har en specialdesignad pastell utan tvekan mycket mer fördelar än nackdelar. Låt oss lyfta fram de mest grundläggande bland fördelarna:

  • Mjukhet... Jämfört med de flesta pennor och kritor kräver barnpasteller mycket mindre ansträngning för att göra ett märke. Om det för äldre barn inte är så viktigt är det för de minsta en viktig faktor som gör att de kan börja lära sig rita tidigare.

  • Möjlighet att rita på papper... Det här är bara de första hundra år gamla pastellerna som krävde en grov yta för att måla, men dagens mjuka pasteller, som innehåller en ganska stor mängd fukt, klamrar sig ganska bra på nästan alla horisontella ytor.
  • Överlappande lager. Liggande på papper absorberar inte pastellen i det utan täcker ytan med ett tunt lager av dess beståndsdelar - ett färgämne med krita och ett bindemedel. Det betyder att det vid något misstag inte finns något behov av att ta bort den felaktiga bilden från pappersytan.

Det räcker bara att omfärga det här området tills den nya bilden överlappar den gamla. Samtidigt kommer en liten skuggning med en färg ovanpå en annan att ge en viss transparenseffekt och skapa nya nyanser.

  • Enkelhet av konstnärliga metoder... Pastell är också bra eftersom det inte kräver några ytterligare enheter. För att måla med flytande färger måste du späda ut dem korrekt, lära dig att hålla en pensel, blanda nyanser och så vidare, och du behöver bara hålla pastellkrita i dina händer. Till skillnad från samma penna behöver den inte slipas - den drar från alla sidor. Samtidigt, vilket särskilt kommer att glädja de små, är pastellagret på pappersytan perfekt utsmetat med ett finger, vilket gör att du kan skapa ännu ljusare, om än inte alltid meningsfulla bilder.
  • Ljusstyrka och singularitet... När allt kommer omkring är pennor och tuschpennor en fruktansvärd vanlig, och endast en mycket liten andel människor behärskar akvarelltekniken på en relativt anständig nivå. Pastell är ett utmärkt tillfälle att ta med något nytt i ditt eget kreativa liv.

Det finns dock också vissa nackdelar, för om pastellen visade sig vara helt saknad av nackdelar, verkar det konstigt varför barn fortfarande brukar rita med något annat, och inte med detta fantastiska verktyg. För det första det beklagliga faktum att pastellritningar är mycket känsliga för miljöpåverkan. På grund av färgämnets torra natur kan duken med bilden inte böjas, inte bara skakas, för bilden som täcker den med ett tunt lager kommer helt enkelt att smula, och även om detta inte händer helt kommer den ursprungliga idén fortfarande att hoppas förstöras.

Förutom, hög luftfuktighet är också farligt för pastellmålningar, trots allt kan inte bara en pastellfärg bli möglig utan också en hel pastellritning. Därför kan det vara ganska problematiskt att hålla pastellkreaturer hemma, och om ett barn definitivt har lyckats med att rita, vill hans ritningar helt klart sparas under en längre period.

Pastell ignoreras också av många föräldrar på grund av det faktum att i vissa fall kostar det mycket mer än samma pennor. En högkvalitativ uppsättning med en relativt blygsam konfiguration (12 färger) kan kosta familjens budget upp till ett halvt tusen rubel, och inte alla föräldrar är redo att spendera sådana summor så att barnet bara får det första konceptet att rita, om än under de mest bekväma förhållandena.

Kanske i den här situationen behöver du bara vara uppmärksam på billigare produkter - uppsättningar med en mindre färgskala och inte de mest kända tillverkarna finns i prissegmentet och upp till 200 rubel.

Åtminstone varje barn är bokstavligen skyldigt att prova detta material minst en gång i sitt liv - vem vet, vad händer om detta är hans framtid?

Typer

Med valet av detta material är inte allt så enkelt - konstpasteller för att rita på papper finns i flera varianter samtidigt, som alla har sitt syfte. Oftast delas pastell i konsistens i mjuk och hård, och vilka specifika underarter ämnet tillhör bestäms även i produktionsstadiet av en enkel förändring i proportioner - antingen mer färgämne och mindre anslutande ämne, eller vice versa.

För barn köps ofta mjuka pasteller - andelen färg i kompositionen är så hög som möjligt, därför ser alla teckningar gjorda med hjälp av ett sådant ämne väldigt ljus och attraktiv ut och kräver naturligtvis ingen praktiskt tryckning.

På grund av den högre luftfuktigheten fäster den mjukare sorten mycket säkrare på papperet så att du inte behöver uppfinna hjulet för att bevara bilden. Ändå smuler detta material väldigt starkt, och du kan inte släppa det alls, annars får du pulver istället för krita.

Men professionella pasteller är alltid hårda, både mer välbekanta pastellkritor och pastellpennor är gjorda av den. Detta ämne är mycket starkare - det har så hög densitet att bitarna till och med kan slipas, vilket aktivt används av professionella artister, med hjälp av detta alternativ för att rita små detaljer, skuggning och andra liknande syften.

Chanserna att en sådan stapel kommer att bryta sig är mycket mindre, men det är alltid värt att komma ihåg att spåret från den inte alls har en sådan attraktiv ljusstyrka, och det är inte värt att försöka applicera det på något papper.

Pasteller klassificeras naturligtvis när det gäller utrustning. Professionella artister köper vanligtvis antingen stora set med dussintals olika nyanser, eller köper material för att rita efter verket, genom att helt enkelt fylla på vad de redan har med rätt färger. Naturligtvis kan ett barn också köpa pastellfärgade kritor, men om han bara lär sig att rita, och det här är också hans första pastell, är det till att börja med att köpa en relativt liten uppsättning - 10-18 färger, maximalt - 24.

En bredare färgvariation är inte nödvändig för ett barn i de inledande stadierna - han har ännu inte utvecklat sin vision av färger, så en mängd olika nyanser kommer att driva honom in i en återvändsgränd snarare än att hjälpa honom att välja den perfekta.

Det är en annan fråga om denna hobby är seriös och under lång tid: då kan du ta uppsättningar med 36-48 färger, och även om de kommer att kosta mycket mer, bör man komma ihåg att de också har mycket mer vikt. Du kan en gång köpa en så stor uppsättning och sedan helt enkelt fylla på den med bitvisa nyanser efter behov.

Slutligen bör man komma ihåg att de flesta färgämnen i världen skapas inte bara för att rita på ett plan utan också för att dekorera alla tredimensionella föremål, och pastell är inget undantag. Särskilt, den kan användas för att färga hantverk av tyg. Till exempel används det ofta för att ge ett färdigt estetiskt utseende till foamiranblommor.

När vi talar specifikt om detta material har det en mycket slät yta, därför är det bättre att välja ett mjukt färgämne för det och lämna ett uttrycksfullt märke. Ändå beror valet av pastell i denna konstgren mycket på vilket speciellt tyg som föredrogs, så detta ämne förtjänar en separat övervägande.

Sammansättning

Förutom den klassiska pastellen, vars sammansättning redan har beskrivits ovan, finns det andra moderna alternativ, ingredienserna i vilka skiljer sig något från det allmänt accepterade receptet, vilket gör att du kan få ett något annorlunda resultat med en allmän likhet med ämnet.

Om det klassiska receptet alltid ger mer eller mindre torr krita, är alternativa recept vanligtvis inriktade på en mer fuktig komposition, som kombinerar mycket bättre med papper och därmed låter dig måla på nästan vilken pappersyta som helst, och även med lång hållbarhet. Överväg alla alternativa pastellvariationer mer detaljerat:

  • Olja. Namnet motsvarar verkligheten - linolja fungerar som ett slags lim här. Dock skulle själva pigmentet med oljan inte klibba ihop, så kritor pressas till ett fast tillstånd. Samtidigt är närvaron av fett mycket märkbar - kritor lämnar fettiga märken på fingrarna, med tiden kan fläckar till och med visas på baksidan av bilden. På grund av närvaron av flytande fett (relativt hög luftfuktighet) är färgerna ljusare, medan nyanserna är svåra att blanda och de inte smetas med fingret alls, eftersom de absorberas i papperet, men du blir inte smutsig om ett sådant mönster och linjerna på det kommer inte att flyta.

Det finns en teknik för att skugga pasteller som redan applicerats på papper med hjälp av ett lösningsmedel på en pensel eller en speciell pinne, vilket resulterar i att bilder erhålls som ser ut som oljemålning; Men någon professionell kommer omedelbart att se skillnaden och uppskatta det ovanliga, så det är de riktiga artisterna som vanligtvis använder detta verktyg.

  • Vax. Det finns ingen olja i denna typ av pastell, men det finns polymervax, vilket gör att ämnet kan likna oljepastell i dess egenskaper, men samtidigt är det billigare och mycket mindre smutsigt, vilket gör vaxpastellkritor till en idealisk gåva för barn. På grund av det specifika med vaxet själv drar en sådan krita till och med på glas, men lämnar inga fläckar på händerna och är i allmänhet något hårdare. Ofta används vaxpasteller i kombination med vanliga akvareller eller gouache, men bara strikt ovanpå färgen, eftersom vax inte absorberar eller släpper igenom vatten.
  • Vattenfärg. Detta material är faktiskt en korsning mellan klassisk akvarell och pastell. Det är också baserat på vax, men här förlorar denna komponent mycket för färgämnen i procent, så en enkel ritning ser ut som om den gjordes med oljekritor, och en suddig ser ut som om den gjordes med akvareller i en ovanlig teknik.

Akvarellpasteller är nästan desamma som akvarellpennor, men de lämnar ett ljusare märke och är i allmänhet mjukare, och på grund av den större kontaktytan möjliggör de snabbare målning av stora föremål.

Palett av nyanser

En annan bra sak med pastellfärger är möjligheten att noggrant välja önskad nyans. För det första tillåter de flesta av dess sorter att du blandar olika färger och skapar nya nyanser som exakt förmedlar den konstnärliga avsikten hos författaren till den framtida bilden. För det andra, för riktiga konstnärer producerar industriföretag ett stort antal färger, för i en uppsättning kan det finnas mer än två hundra olika toner, vars namn är okända för de flesta vanliga människor.

Färgade pasteller säljs inte bara i uppsättningar utan också individuellt för att hitta önskad nyans, du måste leta efter en riktigt stor specialbutik.

Du kan diversifiera färgpaletten ännu mer om du tar hänsyn till att olika typer av pasteller är mer eller mindre ljusa. Tack vare kombinationen av olika recept kan ett nästan obegränsat antal toner uppnås som gör att även en erfaren artist blir förvirrad.

Samtidigt bör du vara försiktig när du blandar olika föreningar - ibland är deras egenskaper ganska dåliga kompatibla.

Företag

När de väljer någon ny produkt för sig själva föredrar väldigt många människor som inte känner till den aktuella branschen att förlita sig på namnet på det främjade kända varumärket - de säger, eftersom dessa killar har förtjänat respekt över hela världen betyder det att de definitivt inte producerar dåliga produkter, och jag kommer säkert att vara nöjd ... Eller åtminstone får jag en icke snedvriden uppfattning om vad jag försöker lära mig. Detta tillvägagångssätt är rättvist på många sätt.

Om vi ​​pratar om ganska dyra och professionella pasteller, är det värt att uppmärksamma de märken som kan kallas specialiserade på sådana produkter. Dessa inkluderar ett holländskt företag Rembrandt och deras landsmän Talles, samt ett franskt varumärke Sennelierkänd för sitt fantastiska urval av nyanser, numrering 525 olika toner!

Man bör dock komma ihåg att produkterna från alla dessa varumärken, inte bara utländska utan också professionella, kommer att vara väldigt dyra, så om de köper dem för barns kreativitet, då antingen mycket rika föräldrar eller de familjer där riktiga unga talanger växer ...

Du kan spara lite ekonomi utan att förlora mycket i kvalitet om du är uppmärksam på varumärken som inte eftersträvar erkännande från världsberömda mästare, men ändå skapar en mycket hög kvalitet och relativt billig produkt.

Det finns flera dussin sådana märken runt om i världen, till exempel - koreanska Mungyo eller italienska Maimeri. Känt företag av tjeckiskt ursprung Koh-I-Noor, i vårt land, mer känt för sina pennor, gör hon också pastellfärger som är mycket uppskattade i kreativa människors värld.

Naturligtvis är det bäst att köpa inhemska produkter för budgetanvändning, eftersom de i genomsnitt är mycket billigare än utländska, även om frågan kvarstår om deras kvalitet. Bland de ryska företagen som är involverade i tillverkningen av pasteller har varumärkets produkter fått en viss positiv berömmelse. Olki. Åtminstone, om du verkligen väljer från vårt, är det hon som vanligtvis föredras av kunniga människor.

Samtidigt måste det sägas att denna lista är långt ifrån komplett. Sortimentet av världens ledande företag förändras från år till år, rankingpositionerna byter plats, och i allmänhet är det bättre att kreativiteten styrs av några egna kriterier och inte alls av allmänt erkända ideal. därför var inte rädd för att köpa de typer av pasteller som inte nämns i vår artikel. Leta efter din egen, och kanske blir du mer nöjd med ditt eget fynd än med råd från experter.

Ytterligare element

Pastell är en så enkel ritanordning att du inte kan använda någonting alls förutom kritor och vilken lämplig yta som helst, men det betyder inte alls att den mest primitiva tekniken nödvändigtvis måste ges.

Ta till och med samma papper. Även om vaxpasteller målar på vad som helst är andra typer av kritor inte så ihärdiga, och speciella album produceras för dem av wellpapper, där även strukturen i sig kommer att bidra till det ovanliga utseendet på mästerverket. Dessutom, i album för att rita med pastellfärger, görs olika ark vanligtvis inte vita, utan helt enkelt vissa neutrala nyanser, vilket gör att du kan slå basens ton för bilden av en av detaljerna i ritningen.

Pasteller skiljer sig från vanliga kritor, vilket gör att du kan använda ytterligare medel för att få resultatet att se ut som oljemålning.

Små barn smörjer instinktivt ett lager färgämne på papperet med fingret, som även används av professionella konstnärer och ger en bättre känsla av materialet, men skuggning kan också göras med andra lämpliga föremål. För att göra detta kan du köpa vanliga borstar för målning av olika tjocklekar och hårdhet, ofta använder de också bitar av en vanlig svamp. Vart i det är värt att överväga egenskaperna hos inte bara skuggverktyget utan också själva pastellen, eftersom vissa sorter skuggas lättare, medan andra är hårdare, men även de som lämpar sig för utsmetning kan göra det med olika effekter.

Slutligen skulle det vara konstigt om pasteller, som lätt smuler från många ytor, skulle hålla ut i så många århundraden - gamla målningar med dess användning skulle helt enkelt inte överleva till denna dag, och det skulle i bästa fall förbli ett alternativ för barns tillfälliga kreativitet. För att ritningarna ska hålla och till och med låta duken skakas under transport, en special fixer, det vill säga fixer. Idag produceras fixeringsmedlet industriellt och säljs i små burkar, varifrån det sprutas genom en sprayflaska på en målning som anses vara färdig.

Gör-det-själv-hävdar att vanligt hårspray också gör det mycket bra.

Hur väljer man?

I de flesta fall köps pasteller för de barn som ännu inte vet hur man ritar alls, och föräldrar vill bara skämma bort barnen med ljusa färger och eventuellt intressera dem för en ny hobby. Därför bör ämnet vara ljust, inte för hårt, men samtidigt inte smutsigt allt runt.

Det verkar också ganska rimligt att önska att krita inte bör vara för krävande på de ytor som barnet kommer att rita på, för en nybörjare, och till och med en liten, är osannolikt att ha speciella rillade album och fixatorer hemma. Så det visar sig att det bästa valet för ett barn är en vaxpastell i form av kritor, som har alla önskade egenskaper. Till att börja med räcker det med en liten palett som kan jämföras med någon annan typ av färg.

Det är en helt annan fråga om barnet redan har lyckats behärska tekniken att rita med pastellfärger lite och nu är i färd med att förbättra sina färdigheter. För det första har han förmodligen redan vuxit lite och fått en uppfattning om noggrannhet, så kraven på ämnets minimimärke är inte längre så strikta. För det andra bör pastellen nu erbjuda mer flexibla möjligheter att avslöja dess olika egenskaper - någonstans måste den slipas, någonstans - smord med en borste med vatten.

Det är också möjligt att ingen av de sorter av pasteller som produceras kan ge alla nödvändiga egenskaper samtidigt, så den mest rimliga vägen ut är att kombinera dem.

Men om alla dessa kriterier verkligen efterfrågas av ett barn som fortfarande fortsätter att göra framsteg när det gäller att rita med pasteller, betyder det att han redan förstår ämnet mycket bättre än sina föräldrar, och bara han vet vilken typ av ämne han behöver.

Recensioner

Som regel är de föräldrar som gav sina barn möjlighet att självständigt utvärdera alla fördelarna med att rita med pastellfärger. Barn gillar verkligen denna typ av färgämne, till en början för sina ljusa och saftiga färger, för förmågan att rita med bokstavligen ett finger, och i framtiden börjar de också uppskatta de olika teknikerna, vilket gör att de kan förmedla sina idéer så exakt som möjligt och skapa något riktigt unikt.

Pasteller kritiseras mycket mindre ofta., och även då bara om det plockades upp helt fel. I sådana fall klagar föräldrar vanligtvis på att det är väldigt torrt, fastnar inte på pappersytan, smular, blir smutsigt eller smuler i damm när det tappas från en höjd.

När det gäller den allmänna utvecklingseffekten för ett barn liknar den i allmänhet användningen av andra vanliga ritmaterial. Användningen av pastellfärgade kritor förbättrar finmotorik i händerna, utvecklar uppfattningen om färger och en allmän förståelse för omvärlden, främjar en snabb utveckling av fantasin och gynnar mer aktiv hjärnaktivitet i allmänhet.

För information om hur du väljer högkvalitativa pasteller, se nästa video.

Titta på videon: Lots of Updates!! (Maj 2024).